1.1 Понятие культуры и субкультуры

Объектом исследования в данной работе является хип-хоп культура, поэтому представляется целесообразным рассмотреть понятия «культура» и «субкультура».

Термин «культура» имеет достаточно длинную историю. Он появился в латинском языке и был заимствован многими языками, принадлежащими германской группе индоевропейских языков. Изначально слово «культура» обозначало организующую и упорядочивающую деятельность человека по отношению к исходной природной данности. В средние века зафиксировано новое значение слова «культура» как совершенствование и упорядочивание не только природной, но и уже существующей человеческой среды в разных ее областях. Таким образом, на протяжении всей истории слово «культура» приобретало новые значения, и в настоящее время это слово является многозначным, например: культура как развитие творческого начала в человеке; культура как цивилизация, в основании которой лежит система комфортного существования человека в мире. Если учесть все вышеуказанные значения, то можно сказать, что культура – это совокупность способов мышления и восприятия, поведения и деятельности индивида, что определяется системой ценностей, передаваемой от поколения к поколению внутри одной цивилизации [27].

На рубеже XIX–XX вв. количество ученных, исследовавших понятие «культура», значительно увеличилось, а вместе с ними увеличилось и количество научных работ и мнений относительно данного понятия. Как утверждает Э.А. Орлова, данный факт обусловлен обострением «интереса людей к сравнению собственных культурных ценностей, стереотипов, образа жизни с теми, что свойственны другим странам; к дискуссиям о правомерности культурного многообразия» [28. С. 18].

Культура – это искусственная, созданная человеком система обозначений для среды его существования. Рассматривая культуру с таких позиций, следует отметить, в первую очередь, содержательный аспект культуры, который проявляется в социальных взаимодействиях людей, например, в образцах поведения, таких как стандартизованные отношения в сообществах или материальные продукты групповой активности. Во-вторых, культура заключает в себе искусственный аспект, т. к. принадлежит к деятельности человека и противопоставляется естественному, или природному, миру. И, в-третьих, основным материалом для изучения культуры являются вещи, символические объекты, совокупность материальных объектов, идей и образов.

Термин «культура» включает все создаваемое трудом и творческой энергией человека: средства труда, технические изобретения и научные открытия; язык, письменность и литературу; религиозные и атеистические представления, нормы морали и политические системы; произведения искусства и способы общения людей. Культура – это исторически развивающаяся, многослойная система созданных человеком материальных и духовных ценностей, норм и способов их распространения и потребления, а также процесс самореализации и раскрытия творческого потенциала личности и общества в различных сферах жизни. Понятие «культура» употребляется для характеристики материального и духовного развития определенных исторических эпох, общественно-экономических формаций, конкретных обществ, народности и нации, а также специфических сфер деятельности или жизни. В узком смысле термин «культура» относят только к сфере духовной жизни человека. В данной работе мы придерживаемся широкого понимания понятия «культура».

Существуют различные типы культур. Для каждой нации характерна своя национальная культура. Культура каждого народа складывается из достижений предшественников, заимствований из других культур и собственного вклада живущих поколений. Внутри отдельной народной (национальной) культуры соответственно срезу языка Н.И. Толстой выделяет следующее типы культуры: литературный язык – элитарная культура, просторечья – «третья культура», говоры – народная крестьянская культура, арго – традиционно-профессиональная культура. Исследователь дает характеристику выделенных типов, согласно набору различительных признаков: нормированность / ненормированность, наддиалектность / диалектность, стабильность / нестабильность, открытость / закрытость [35].

Другое противопоставление типов культур: доминирующая культура и субкультура. В связи с тем, что общество распадается на множество национальных, демографических, социальных, профессиональных и др. групп, постепенно у каждой из них формируется собственная культура – подкультура, субкультура. Субкультура является частью общей культуры нации, в отдельных аспектах отличающейся от целого, но в главных чертах согласующейся с доминирующей культурой. Субкультура характеризуется своими ценностными ориентирами, философской направленностью, атрибутикой, поведенческой составляющей и образом жизни определенной группы людей. Субкультура может отличаться от доминирующей культуры языком, взглядами на жизнь, манерами поведения, обычаями, прической, одеждой и т. п. (см.: [11, 23, 37, 58]).

Принято выделять традиционалистские и инновационно-авангардные субкультуры. Традиционалистские культуры возникают в результате необходимой человеческой потребности в процессе развития цивилизации как «позитивная реакция». Инновационно-авангардные субкультуры основаны на отказе от некоторых принципов доминирующей культуры общества (такие субкультуры получают название контркультур).

Другое подразделение субкультур базируется на этапах жизненного цикла, таких как детство, молодость, старость, и, соответственно, выделяются детская, молодежная субкультуры и т. д. Такое деление культуры связано с феноменом научно-технического прогресса, который стимулирует радикальное изменение социальных связей и форм человеческих коммуникаций, делая наше общество более динамичным. Современный мир развивается с неимоверной скоростью, что изменяет устоявшиеся культурные традиции и затрудняет процессы социализации и адаптации человека в постоянно меняющихся условиях [25]. Таким образом, происходит кардинальная нестыковка ценностей старшего поколения, которое было воспитано в устоявшейся культурной среде, и молодого поколения, которое формируется под влиянием инноваций индустриального общества. В результате такого разлома культурной среды существования семья утрачивает свою функцию социализации личности. Взамен семье приходит молодежная субкультура, которая помогает человеку обрести свой социальный статус.

После падения железного занавеса в культуру России было привнесено множество молодежных субкультур. В основном они формировались вокруг музыкальных стилей, например битломаны, металлисты, брейкеры и т. д. Также некоторые субкультуры имели политическую или идеологическую направленность: пацифисты, отклонисты, ностальгисты и т. д. Существовали субкультуры аполитического, интеллектуального, криминального характера.

Одной из распространенных в России современных молодежных субкультур является хип-хоп культура, о которой пойдет речь далее.

1.2 Хип-хоп культура как субкультура

Хип-хоп культура как субкультура сформировалась частично вокруг музыкального стиля, в связи с чем в данном разделе исследования представляется целесообразным рассмотреть хип-хоп культуру в ее сопоставлении с другими музыкальными субкультурами, представителями которых являются эмо, готы и панки.

Эмо (англ. emo – от emotional – эмоциональный) – молодежная субкультура, объединяющая поклонников одноименного музыкального стиля. Ее представителей называют «эмо-киды» (emo + англ. kid – молодой человек; ребенок), или, в зависимости от пола эмо-бой (англ. boy – мальчик, парень), эмо-герл (англ. girl – девочка, девушка). Представителей данной субкультуры отличают яркие шокирующие сочетания цветов в одежде, например черного и розового тонов, с двуцветными узорами и стилизованными значками. Традиционной прической является рваная, косая челка до кончика носа, закрывающая один глаз, а сзади короткие волосы, торчащие в разные стороны.

Готическая субкультура достаточно разнообразна и неоднородна, однако для нее в той или иной степени характерны следующие общие черты: специфический мрачный имидж, интерес к готической музыке, хоррор-литературе (жанр фантастической литературы, имеющей дело со сверхъестественным) и фильмам, декадансу и мистике. Для готов характерны такие особенности, как преобладание черного цвета в одежде, использование металлических украшений с символикой готической субкультуры и характерный макияж. Эмо часто сравнивают с готической субкультурой, что обычно вызывает протест как у готов, так и у эмо-кидов, хотя некоторые соглашаются, что между этими субкультурами есть определенное родство, например, романтизация смерти, любовь к черному цвету и презрение к мачизму (тип мужского поведения, характеризуемый доминированием над женщинами и высокомерно пренебрежительным отношением к ним).

Особенностью панков является критическое отношение к обществу и политике. Панки придерживаются различных политических взглядов, но в большинстве своем они приверженцы социально направленных идеологий и прогрессивизма. Распространенными воззрениями являются стремление к личной свободе и полной независимости (индивидуализм), нонконформизм. Панки отличаются пестрым эпатажным имиджем, красят волосы в яркие, неестественные цвета, носят вымоченные в растворе джинсы, тяжелые ботинки и куртки-косухи.

Таким образом, становится очевидным, что все вышеперечисленные субкультуры основаны на прямом отказе от доминирующей культуры, а яркая, эпатажная и порой шокирующая одежда символизирует внешний протест против общепринятых правил. В этом смысле хип-хоп культура не является исключением. В свое время она явилась прямым ответом ее представителей на отказ старшего поколения от ценностей и потребностей молодежи. Как отмечают исследователи, главное отличие хип-хоп культуры (в целом) и рэпа (в частности) от других субкультур и музыкальных направлений заключается в том, что рэп-музыка «является тем зеркалом, в котором отражаются все самые острые и насущные проблемы современного общества» [22. С. 12].

В самом начале хип-хоп целиком и полностью был искусством самовыражения. Его направляло желание человека быть услышанным и увиденным. Эта молодежная субкультура появилась в США в конце 1970-х гг. в среде афроамериканцев и отражала политические, экономические и социальные перипетии своего времени. Особенности данной субкультуры заключаются в том, что ее интересы не сводятся только к музыкальному стилю. Она строится на четырех базовых направлениях:

1) графическое искусство «graffiti» – изображения и надписи на стенах, сделанные аэрозольными баллончиками или специальными маркерами с краской;

2) танцевальный стиль «break-dance» – уникальный по своей пластичности и ритмичности танец;

3) искусство ди-джея «DJing» – умение пользоваться музыкальной аппаратурой и создавать новую музыку;

4) искусство читать рэп – «MCing», что подразумевает умение производить ритмичный речитатив с четко обозначенными рифмами.

Следует заметить, что названия двух направлений в английском языке формируются с помощью элемента -ing-, что придает словам оттенок деятельности. В данном случае аббревиатура «MC» расшифровывается как «Master of Ceremony» или «Microphone Controller», что в переводе означает «Мастер церемонии» или исполнитель рэп-текста.

Принадлежность к хип-хоп культуре в основном демонстрировалась спецификой одежды, жестов и жаргона. Изначально одежда представляла собой широкие балахоны, история которых уходит корнями в традиционную одежду тюремного заключения. Существует и другое мнение, что афроамериканцы носили широкую, длинную, растянутую одежду, т. к. донашивали ее после своих братьев и сестер. Появление жаргона в хип-хоп культуре обусловлено спецификой деятельности основных направлений. В основном слова, которые употреблялись в хип-хоп культуре, были необходимы для обозначения названий движений, используемых в танце, терминологии, связанной с музыкальной аппаратурой, и других явлений профессиональной сферы. С другой стороны, для жаргона афроамериканцев были характерны сленг, грубая и ненормативная лексика, т. к. у большинства людей, живущих в гетто, не было возможности получить хорошее образование. Жестикуляция, характерная для представителей хип-хопа, включает приветствия и прощания в виде специфических пожатий рук. Однако необходимо подчеркнуть, что разные творческие коллективы пытались выделиться из общей массы и старались придумать свою собственную систему жестов. Помимо простых жестов, команды придумывали себе интересное, запоминающееся имя и с помощью пальцев рук изображали первую букву названия группы.

Хип-хоп прошел несколько этапов развития, которые, в первую очередь, связаны с некоторыми изменениями и нововведениями в искусстве сочинения рэп-текстов. Данная форма выражения мыслей уходит корнями в глубокую древность африканской культуры, в традиции устной речи. На всем протяжении истории в Америке существовала некая форма устной речевой деятельности: состязания в рифмах в афроамериканском сообществе. Такие состязания отличались особой примитивностью и простотой рифм. Большой вклад в развитие рэпа того времени внес ди-джей ямаец, известный как Kool Herc, который объединил ямайский стиль диджейского искусства, включающий чтение импровизационных рифм, с инструментальными версиями популярных песен. Таким образом, зародилась традиция выкрикивать популярные фразы и модные словечки под музыку с целью вызвать ответную реакцию людей, присутствующих на вечеринке. С развитием этого явления выкрики становились все более продуманными и менее спонтанными: ди-джеи старались отличаться друг от друга, а многие из них стали объединять маленькие рифмованные строки.

В конце 1970-х гг. казалось, что многое в хип-хопе уже исчерпало себя. Для многих рэп потерял свою привлекательную новизну, и он пошел на спад. Тогда рэп-команды начали развивать более сложные рифмы, расширять набор охватываемых тем в рэп-тексте и сочинять новую интересную музыку.

Следующим важным моментом в истории развития рэпа явилось появление рэп-записей в начале 1980-х гг. Рэп-записи побудили молодежь поднять культуру на новый уровень, что послужило причиной новой волны в развитии всего хип-хопа (см.: [52]).

К началу 1990-х гг. хип-хоп стал частью молодежной культуры во многих странах мира, включая Россию. История современного российского рэпа насчитывает свыше 20 лет, но она сравнительно небольшая. В России первые эксперименты с рэпом относятся к 1984 г., когда в г. Куйбышев диск-жокей дискотеки «Канон» Александр Астров совместно с местной группой «Час пик» записал 25-минутную программу, которая вскоре разошлась по всей стране в виде магнитоальбома «Рэп».

Помимо этих экспериментов, хип-хоп в России приобрел известность, достаточно узкую, во второй половине 1980-х гг., когда началось увлечение брейк-дансом, хотя собственно англоязычные композиции в стиле рэп были малоизвестны любителям музыки. В основном они пополнялись за счет тех немногих граждан СССР, которые имели возможность посещать другие страны. Многие источники указывают на то, что в начале 1990-х гг. брейк-данс пользовался определенным успехом, вскоре появилось увлечение граффити, а затем и рэпом. Первые русскоязычные исполнители рэпа появились в начале 1990-х гг., большой известностью пользовались Богдан Титомир и группа «Мальчишник».

Сам по себе русский рэп – молодое явление, по сравнению, например, с русским роком. Так же, как и у рока в свое время, у русского рэпа есть одна главная проблема – подражательность. Многие не воспринимают русский рэп, возможно справедливо считая его калькой с западных образцов, со всей присущей атрибутикой стиля «черных братьев».

В то же время русский рэп очень своеобразен. Он стремится придерживаться корней хип-хопа, но часто в исполнении русских это выглядит нелепо. Иногда настолько нелепо, что это противоречит русским традициям и действительности. С другой стороны, в России начинает появляться рэп, который пытается быть привязанным исключительно к отечественным нормам, но при этом пропадает что-то очень важное, неотъемлемое, такой рэп часто бывает без «изюминки».

Сегодня главным недостатком русского рэпа считается то, что в рэпе очень мало «народных» талантов и слишком много предрассудков вокруг этой темы. Это ставит рэп в России в невыгодную ситуацию. Весьма интересен тот факт, что если хип-хоп зарождался как музыка и субкультура «негритянского гетто» с резко агрессивным отношением к белому населению (причем это справедливо не только для США, но и, например, для Франции), то в России он появился как интернациональная культура, воспринятая, преимущественно, «белой» частью населения, поэтому ни о какой «субкультуре гетто» в России не может быть и речи.

В этом смысле лидеры хип-хопа в России оказались в странной ситуации, т. к. для появления хип-хопа в нашей стране не было объективных социальных причин. Однако был найден выход из ситуации, и сейчас тексты в духе русского рока приспосабливаются к новым музыкальным формам, т. е. к рэпу. Противопоставление строится не по расовому признаку, а по социальному (бедные – богатые), культурному (конформисты – нонконформисты) и др. признакам. Этот подход оправдал себя в 1990-е гг.

Одной из первых рэп-групп, которые существовали на протяжении 1990-х гг. и стали пионерами рэп-культуры, были участники группы «Bad Balance». Ее основали молодые питерские студенты, которые уже в 1991 г. выиграли гран-при Всероссийского рэп-фестиваля.

На протяжении 1990-х гг. различные группы, а также бывшие солисты группы «Bad Balance» (LA (DJ), ШеFF и Михей (MC)) формировали рэп-культуру. В основном увлечение рэпом было характерно для столичных мегаполисов, а в регионах России формировались небольшие фан-клубы, в основном, западных исполнителей.

Рынок русского хип-хопа как индустрии сформировался лишь в конце 1990-х гг., подтверждением чему стало появление множества коллективов этого жанра («Каста», «Легальный бизнес», «Многоточие» и др.). В 1999 г. глобальное возрождение брейк-данса способствовало его повторному оживлению и в России. Русский хип-хоп противоречив, как и его западный оригинал, при этом элементы рэпа эпизодически включаются музыкантами других жанров в свои песни (см.: [48]).

Таким образом, хип-хоп культура представляет собой одну из современных молодежных субкультур, имеющую свою историю, свои традиции, музыкальные предпочтения. Языковым выразителем идеологии и философии хип-хопа является рэп.